Um país desarmado

 

>  Nunca  vi  o  Brasil  tão  dividido , fragilizado  e  vulnerável  à  ação  de interesses  estrangeiros

Posso  confessar ,  leitor ( a ) , que  tenho  tido  enorme   dificuldade  de  escrever ?  Hoje , estou a      ponto  de  desistir . Não  quero  parecer  cabotino , mas  a  razão  principal  é  a situação  do Brasil . Apesar  de  ter vivido  grande  parte  da  minha  vida  no  exterior , tenho  uma  ligação com o País        que  é  acredito , mais  forte do  que  a  da  maneira  dos  brasileiros .  Escrevi  " apesar "  e  já  fico        um  pouco  em  dúvida .  Todo  " apesar " esconde  um  " porquê " ,  dizia  Fernando  Pessoa . Seja      como  fôr ,  o  fato  é  que  viver  em  outros  países  nunca  me  afastou  do  osso .

De  todos  os  povos  que  conheci  mais  de  perto ,  o  brasileiro  é  o  menos  patrótico , o  menos        nacionalista  -  e  essa  falta  de  apego  ao  Pazís  nos  tem  atrapalhado  muito . Desde  que  me en-  tendo  por  gente ,  isso  sempre  foi  assim . O  brasileiro  só  se  lembrava  de  ser   brasileiro  du -          rante  a  Copa  do  Mundo  (  agora  talvez  nem  isso  ...  ) .  A  esse  dado  psicológico  estrutural  , acrescentaram  -  se  nos  anos  recentes  muitos  fenômenos  que  configuram  verdadeiro  adoeci -        mento  e  desagregação  da sociedade  brasileira  e  de  suas  instituições . Nunca  o  Brasil me cau -      sou tanta preocupação  - angústia -  seria  a  palavra  melhor .Nunca  vi  nosso  país tão  dividido  e  fragilizado  e  vulnerável  à  ação  de  interesses  estrangeiros .

Bem sei  que  esse  adoecimento  transcende  as  fronteiras  nacionais . Basta  ver  o  que  acontece        nos  Estados  Unidos , na  Europa , no  Oriente  Médio  e  em  outras  regiões . Mas  isso  não serve        de consolo . Ao contrário , o  brasileiro  precisa  dar conta  de  que  a  situação  internacional  é peri-gosa , talvez  como  nunca , e  que  isso  pode  nos  afetar  de  várias  maneiras  e colocar  em  risco        a  própria  segurança  nacional .

Não  vamos  nos  enganar  . O  Brasil  é  um  país  desarmado . E  um  país  indefeso  e  expões  a  riscos  graves , especialmentes  se  tem  vasto  território  e  imensas  riquezas  e  recursos  naturais . Ninguém  vai  nos  defender . as  mais  solenes  garantias  internacionais  não  são  mais confiáveis , muitas  delas  não  valem  o  papel  em  que  foram  escritas .

Fonte  Revista  Carta  Capital   -  nº  997  -  PAULO  NOGUEIRA  BATISTA  JR .                             Data  -  4  de  abril  de  2018   -  ANO   XXIII  - São  Paulo  

Memória , humor e exílio olhar de Berta

 

Espetáculo  com  direção  de  Ary  Coslov  celebra  o  centenário  de  Berta  Loran , atriz referência        de  nossa  comédia  e  que  nos  deixou  em  2025  

O  teatro  que  Berta  escolheu  como  ofício  e  lugar  de  alegria  recebe  sua  história  em forma de  espetáculo . "  Berta  -  Minha  vida  por  um  palco  "  está  em  cartaz  no  Centro  Cultural   Justiça        Federal  ( CCJF ) , quando  se  aproxima  o  centenário  de  nascimento  da  atriz , nascida  em 1926      e  morta  no  ano  passado .               

A  montagem , escrita por  Miriam  Halfim  e  Marcelo  Aquino  e  dirigida  por  Ary  Coslov , acom-panha  uma  trajetória  que  começa  numa  infância  marcada  pela  perseguição  aos  judeus  na  Eu -    ropa  e   se transforma  numa  das  carreiras  memoráveis  da  comédia  brasileira .     

Andrea  Dantas , Alexandre  Regis , Junior  Vieira  e  Patrícia  Pinho  formam o elenco. Andrea  e Pa-  trícia  se  alternam  no  papel  de  Berta  em  diferentes  momentos de vida , abrindo  espaço em cena    para  saltos  temporais  e  mudanças  de  linguagem  e  experiência  da  personagem .  

Além  da  homenagem  em  si , o  espetáculo  nos  leva  a  refletir  sobre  a  fragilidade  da memória  artística  no  país , tema  que  os  autores  colocam  no  centro  da  dramaturgia . 

Berta  Loran  nasceu  em  Varsóvia , na  Polônia  , e  chegou  ao  rio  aos nove  anos com os  pais  e  cinco  irmãos . A  família  deixava  uma  Europa  em que  a perseguição  nazista ganhava  força e se  instalou  num  sobrado  da  Praça  Tiradentes ,  epicentro  do  teatro  de  revista  carioca . O  pai ,  al-faiate  e  ator , incentivou  a  filha  entrar  em  cena  ainda  adolescente .

A  atriz ,construiu  quase  oito  décadas  de  carreira  e  interpretou  mais de  dois  mil  personagens . Passou  pelo  teatro  de  revista ,  por  dezenas  de  montagens  e  pela  televisão , meio  que  tornou        seu  rosto  conhecido  em  escala  nacional . Uma  temporada  em  Portugal , onde  viveu  por  seis    anos entre  o  fim  dos  anos  de  1950  e   o  iício  dos  1960 , está  entre  os  episódios  revisitados .        A  experiência  com  "  Fogo  no  Pandeiro  " deixou  marcas  que  reapareciam  mais  tarde  na per -        sonagem  Manuela  D ' Além  Mar , da  "  Escolinha  do  Professor  Raimundo  " , com  seu sotaque  português  e  o  bordão  que  entrou  no  repertório  popular .

Miriam  Halfim , sobrinha  de  Berta , escreve  a  partir  de  uma  proximidade  familiar  que  não  substitui  a  pesquisa ,  mas  dá  à  peça  um  ponto  de  escuta  particular  . "  O  palco  deu  a  ela            tudo  o  que  ela  quis . Apesar  de  uma  infância  muito  difícil , miserável ,  em  Varsóvia , Berta  escolheu  viver  com  alegria . Ela  dizia  que  a  felicidade  é  uma  escolha  " ,  afirma  a  autora .

Para  Ary  Colov , a  montagem  também  é  uma  convocação  à  lembrança .  "  É  muito  impor-      tante  que  as  pessoas  conheçam  a  história  da vida  dela  e   se  lembrem  de  Berta  Loran . Ela            era  extremamente  talentosa  "  ,   destaca  o  encenador .  A   figura  de   Berta  permite  discutir            quem  continua  presente  nos  arquivos ,  nas  instituiçõs  e  nos  palcos  depois  que  a  televisão        deixa  de  reprisar  certos  programas  e  as  gerações  se  renovam .

"  Nós  somos  um  país  com  um problema  sério  de  preservação  da  memória . Tem  uma  ques-    tão  cultural  com  a  memória , a  gente  apaga  com  muita  rapidez  muitos  artistas  " ,   afirma  o        co-autor    Marcelo  Aquino . Para  ele , a  peça  presta  um  serviço  à  arte  e  à  memória  e  reco -nhece  uma  atriz  que  abriu  caminho  para  humoristas , especialmente  mulheres .

Fonte  -   Jornal  Correio  da  Manhã  -  pág  8  -   TEATRO                                                                      Data  -   Quinta  -  Feira ,  17   de  Setembro  de  2026  

                                          

Ah , se não fosse o Bezerra ...

 

Toda  Quarta - Feira  de  Cinzas  tem  seu  ritual .Os garis  ainda  estão  varrendo a  Sapucai  e ,nas  quadras , já começa  a  conversa  sobre o carnaval  seguinte .Qual história  aguenta  um  ano inteiro      de barracão  ?   Foi  numa  dessas  prosas ,  pouco  depois  que  o  último  desfile ,  que  este  colu -      nista  que  aqui  vos  escreve resolveu  dar  um  palpite .

Conversava  com  Dudu  Freitas , presidente  da União  do  Parque  Acari ,  um  guerreiro que toca        a  escola  com  teimosia  de  quem  sabe   que  nada  chega  de  graça  na  Série  Ouro . E  soltei  o          nome :   Bezerra  da  Silva . Em  2027 , ele  faria  cem  anos .

Que  escola  teria  mais legitimidade  para  cantá - lo  do que uma agremiação  nascida  e criada na    favela ?   A  União  tem  a  cara  Do  Complexo  de  Acari  :  gente  que  acorda  antes  do  sol , que        pega  trem  lotado , que  conhece  de  perto  cada  personagem  que  Bezerra  botou  no  disco .

Dudu  comprou  a  ideia .  No  começo  de  julho , a  escola  apresentou o  enredo  "  Se  não fosse        o  samba ,  o   que  seria  da  favela  ?  "  ,  desenvolvido  pelos carnavalescos  Guilherme  Diniz  e  Rodrigo  Marques . Bateu  um  orgulho besta , confesso . Daqueles , que  a  gente  se divide com o  leitor . Não reinvidico  patente , que  samba  não  tem  dono . Enredo  bom  é  o que escola abraça ,        e  esse  a  União   abraçou .

Agora  chegou  a  vez  do  samba . na  parceria , dois  bambas de  respeito :  Moacyr   Luz  e  Fred  Camacho .  Moacyr ,  o  homem  do  Samba  do  trabalhador  ,   que  assina  os sambas  do   Acari    desde  a  chegada  da  escola   à  Série  Ouro , em  2024 ,  ganhou  de  quebra  um  mimo .  Passou          a  ser  o  presidente  da  ala  dos  compositores .  Neste  domingo   ( 20  ) ,  na  quadra  da  Rua Pi-racambu  , o  samba  será  lançado  e  o  mestre  homenageado . Festa  endereço  certo .

Mas  vamos  ao  dono  da  festa .  José  Bezerra  da  Silva  nasceu  no  Recife ,   em  fevereiro  de      1927 .  Aos  nove ,  já  tocava  zabumba  e  cantava  coco . Aos  15 ,   embarcou  clandestino  num  navio  rumo  ao  Rio . Foi  parar  em  Cantagalo , trabalhou  de  ajudante  de  obra  e  pintor  de pa-          rece , conheceu  a  rua  e a  fome  antes  da  música pagar  as  contas . Pernambucano  de certidão , carioca  até  o  último  fio  do  cabelo .

O  que  ele  fez  depois  ainda  não  recebeu  o  crédito  que  merece .Durante  décadas , o  compo-      sitor  do  morro  não  tinha  vez  na  gravadora  nem  na  rádio  . Bezerra  abriu  a  porta .

Gravou  Adelzoninton ,  Crioulo  Doido  e  uma  legião  de  autores  que  faziam  samba  no  bo -    tequim , no  ponto  do  ônibus , na  laje , e  que jamais  veriam o  próprio  nome  num  disco . Ele          era  a  voz . A  caneta  era  da  comunidade ,  e  Bezerra  fazia  questão  de  dizer  isso  em  cada  entrevista . 

O  documentário  "  Onde  a  Coruja  Dorme  " foi  atrás  desses  autores  e  encontrou  gente  sim -      ples  do subúrbio e  das  favelas , que nunca  tinha  pisado  num  estúdio  mas  trazia  samba  guar - dado  no    bolso . Sem  Bezerra , boa  parte  dessa  obra  teria  morrido  na  mesa  do  bar .

E  a  voz vendeu .Foram  onze  discos  de  ouro  e  alguns  de platina  ao  longo  da  carreira , coisa    rara  para  quem  cantava  partido - alto com  sotaque  malanderado . Chamaram - no  de  cantor de  bandido . ele  rebatia  que  só  cantava  mesmo  o  malandro  mané , o  dedo - duro  , a  polícia   su-  bindo  o  morro , o  candidato  que só  aparece  em  ano  de  eleição . Tudo  com  humor , duplo sen-  tido e  uma  precisão  que muito  sociólogo  de  gabinete  nunca  alcançou . Bezerra  foi  o cronista      de um  Rio  que  o  asfalto  preferia  não  ver . Por  causa  dele , o  asfalto  teve  que  ouvir . 

Bezerra  morreu  em  janeiro  de  2005 . Em  2027 , a  União  do  Parque  Acari  encerra  os desfiles    da  Série  Ouro  levando  o centenário  dele para  a  Avenida . A pergunta  do enredo tem a resposta  fácil  para  quem  conhece  Acari  sem  o  samba , a favela  seria  só  aquilo  que o noticiário mostra. Com  Bezerra , virou  crônica .  A  real  face  de  uma  cidade  da  beleza ,  mas  também  do  caos . 

Fonte   -   Jornal  Correio  da  Manhã   -    pág  8   -  CULTURA                                                                  Data  -  Quinta - feira ,  17  de  setembro  de  2026  -   FRED  SOARES                                                  SÓ  CARIOQUICES 

A arte das crianças de Terezin

 

Nas suas aulas de desenho ,as crianças eram  supervisionadas por Frieldl  Brandeis  ( Frederiecke ) ,    uma  vienese  que  estudara  na  Bauhaus  de  Weimar ,  com  pintores  como  Paul  Klee , e  que  já        era  reconhecida  como   arquiteta  de  interiores  antes  da  deportação .  A  marca  da  escola  Bau -        haus  é  evidente  nas  obras  das  crianças :  basta  observar  os  inúmeros  estudos  de  cores  e  luz ,      bem  como  os  trabalhos com colagens . Faziam-se , também , estudos  de  perspectiva  e  de várias  técnicas  de  representação  ; tudo  isso  com  eios  materiais  como  lápis , tintas , papel ,  extrema -        mente  precários . Brandeis  dava  total   liberdade  a  seus  pequenos  alunos . Ela  foi  assassinada          em  Auchwitz  em  1944 . Cerca  de 4.000  desenhos  de  crianças  de  Terezin  foram  preservados .

Várias  revistas  ( manuscritas  e  ilustradas  a  lápis  de  cor  ou  aquarela )  foram  produzidas  por  adolescentes  em  Terezin , como  Karamarád  (  22  números  ) , Rim - rim - rim  (  21  números  ),        Vedem  ( Avante , órgão  da  "  República  Skid  "  -  sucedânea  no  Campo  da  escola  de  edu -          cação  social   e  individual  Dostoievski  " , de  Leningrado  -  com  mais  de  50  números ) , entre          outras . Nelas  já  se  percebe  a  dupla  função  que  a  arte  cobria  no  Campo :  o  testemunho  da        vida  quotidiana  e  a  de  ser  uma  "  janela  "  para  a  fantasia .Narravam - se  viagens , aventuras        etc . Também  diários  escritos .

Praticamente  todas   as  atividades  quotidianas  do  campo   de  concentração  são  representadas            nas obras de  arte  dos  internos  de  Terezin  e  nos  seus  trbalhos  pode - se  perceber  o papel  da    arte  como  forma  de  resistência  espiritual   e  de  afirmação  da  individualidade  :  paisagens  e        lugares  são lembrados  ou  imaginários , em contraposição  a  um  dia-a-dia  marcado  pelo medo          e  pela  desesperança . Obras  abstratas  representam  o  mergulho  numa outra  esfera  para , como      afirmou  Charlotte  Buresova ,  pintora  nascida  em  1904 ,  uma  das  internas  de  Terezin ,  apre-        sentar  "  todas  as  coisas  incríveis  que  ela  vira ... para  opor - se  com  a  beleza  do  desastre  " . Outra  modalidade  desta  arte  de  resitência  espiritual  pode  ser  encontada  nas  representações        que   procuram  dar  ordem  ao   caos  do  campo  de  concentração .  O  mundo  torna-se  visível          nestas  representações  sem  compromisso  realista .

A  arte  das crianças  de  Terezin  funcionava , igualmente , como comemoração  de  vida  : Zoran        Music ,  o  conhecido  artista  nascido  em  1909 ,  um  prisioneiro  de  Dacchau ,  afirmou  que  a          arte  lhe  dava   "  força  para  sobreviver  " , o  que  fica  claro , especialmente , nos  auto-retratos .      São  tentativas , de  manter  a  identidade  ante  forças  destruidoras  extremamente  violentas . Há  muitos  retratos  que  serviram  tanto  para  serem  enviados  posteriormente  aos  familiares , afir-mando  a  sobrevida  do  prisioneiro ,como  para comunicar  amorte  dos que  foram  assassinados .        É  digno  de  nota  que  muitos  destes  retratos  portam uma dupla  assinatura : do  artista  e  do re-  tratado . Aqui  também  já  se  percebe  a  função  de  testemunho  desta  arte .  Halina  Olomucki ,        que  começou  a  pintar  no  gueto  de  Varsóvia , recorda  :  "  Quando  estava  em  Auschwitz  -      Birkenau  alguém  me  falou , ' se você  sobreviver  a este  inferno , faça as suas  pinturas  e  conte      ao  mundo  sobre  nós . Queremos  permanecer  entre  os  vivos ,  ao  menos  no  papel " .  Nesses            desenhos  deveos  ver ,  antes  mais  nada , a  concretização  possível  deste  desejo  de  sobrevi  -          vência ,que  só  pôde  ser  realmente  realizado  por uma  parcela  ínfima  dos  internos  do  campo .

A  maior  parte  das  obras  de  arte  criadas  no campo  tem  a  função de  testemunho .Daí a forte tendência  ao  realismo . Com  relaçã  a  este  aspecto  de  sua  arte  lemos  as  palavras  de  Karol  Konieczny :  "   Meus  desenhos  não  devem  ser  submetidos  a  um  escrutínio  e  a  uma  crítica        estética .  Eu  desejo  que  eles  sejam  considerados  como  um  documento  vivo  e  chocante  de        um  mundo  de  horro  e  tormento . Eu  desejo  que  os  jovens  saibam  como  foi , de  modo que          eles  compreendam  e  não  permitam  tais  fatos  e  se  repilam  no  futuro .  "  Halina  Olomucki    acrescenta  outro aspecto  importante  no testemunho  artístico  :  "  Minha  intenção  era  a deixar          um  documento  sobre  o  crime  de  destruição  era  a  de  deixar  um  documento   sobre    crime        da  destruição  de  nosso  povo . Esta  necessidade  de  documentar  tornou - se  uma  força  extra-ordinária  que  me  levou  à  sobrevivência .Meu  único  objetivo  na  vida  era  viver , de  modo a    poder  testemunhar  ante  o  mundo  a  mais  terrível  de  todas  as  atrocidades . " 

A  arte  funcionava  também  como  meio  de  extravasar  o  medo  e  a  dor , a  raiva  e  o  ódio ,    permitindo  assim  uma  espécie  de  purificação  destas  paixões . Esta faceta  testemunhal  e ca-  tártica  não  excluiu  o  humor  e  a  caricatura  das  obras  dos  campos  de  concentração .

Os  desenhos  das  crianças  de  Terezin ,   que  fazem  parte   do  acervo  permanente  do  Museu        Judaico  de  Praga , trazem  ao  público  brasileiro uma  importante  e  original  faceta  desta  pro-  dução  artística ,  que  nasceu  da  tentativa  de  extermínio  dos  judeus  e  a  ela  se  ôpos .  Estas          obras  foram  vistas  como  atos  de  memória  contra   o  esquecimento  da  barbárie .  Mas  com        suas  cores  e  temas  -  tristes  mas  também  alegres  -  apresentam  um  pouco  da complexidade  daquela  catástrofe  que  foi  Shoá .  O  que  ocorreu  com  as crianças  que  criaram  estas  obras              -  e  com as    demais  que  foram  assassinadas  -  representa  uma  das  faces  mais  violentas  da-      quele  momento  histórico  e  da  história  como um  todo . Nada  mais  justo  que preservá - las e  homenageá - las. Deixemos  que aquelas  crianças  nos falem  com suas  cores , com  seus traços ,        para  sempre . 

Fonte   -   Revista  18   Centro  de  Cultura  Judaica  -   Data  -  Setembro /  Outubro / Novembro            de  2014  -  Márcio  Seligmann  -  Silva  é  doutor  em  Teoria  Literária  e  Literatura  Comparada        pela  Universidade  Livre  de  Berlim  e  professor  de  teoria  Literária  e  Literatura  Comparada        no  Instituto  de  Estudos  da  Linguagem  da  UNICAMP 

Humanidade , ética e solidariedade

 

Grupo  de  ex - internos  de  Terezin  narrra  histórias  de  suas  vidas  depois  do  Hoocausto , em    livro  que  mostra  como  pequenos  atos  de  dignidade  têm  o  poder  de  transformar  o  mundo .

Muito tem se  escrito  sobre  o  Holocausto . O livro  Nesarim  Child  Survivors   of   Terezin , recen-temente  lançado  nos  Estados  Unidos ,  porém ,  conta  uma  história  nova dentro  deste  tema  trá -    gico  e  de  vastidão  inesgotável . Baseado  na trajetória  de  dez  garotos que foram  prisioneiros do      campo  de concentração  de  Terezin , na  República  Tcheca , e que  sobreviveram  ao  genocídio , o    livro   não  se  liita  a  apresentar  uma  coletânea  de memórias  do  que  se  passou  com  alguns até      o  momento  de  liberação ,  mas  propõe  se   a  dividir  com o  leitor  a  realidade  vivida  por  estes  jovens  sobreviventes ,  não durante  o  Holocausto ,  mas  a  partir  da  libertação ,  e a descrever co - mo  a  vida  de  cada  um  foi  influenciada  e  marcada  pelas  vivências  de  guerra .

Thelma  Druenhaum ,  a  autora  do  livro ,  e  esposa  de  um  dos  sobreviventes  de  Terezin  e no  livro  relata  a  história  de  vida  destes  dez  personagens ,  que na  época  em  que estavam  presos  tinham  entre  12  e  14  anos .  Habitavam  em  mesmo  quarto ,   30  outros  meninos  em  Terezin ,      e  ali  viviam  sob  a  tutela  de  Franta , um  rapaz  de  20  anos  , que  atuava  como  seu  madrich          (  líder  ) .   Este  grupo  de  meninos  se  autodenominou  Nesarim  (  águias , em hebraico ) .

O  livro  de  Thelma  começou  a  ser  escrito  em  1990 , ou  seja  , 45  anos  depois  que  os garotos  foram  libertados  pelos  aliados . Neste  ano  e  no  ano  seguinte ,  Thelma  e  seu  marido  viajaram        quase  70,000  quilômetros  ao  redor  do  mundo  para  entrevistar  todos  os  Nesarin . Algumas de      suas  esposas ,  três  das  quais  foram , igualmente  prisioneiras  em  Terezin , também apresentaram      os  seus  relatos . As  entrevistas  foram  gravadas  e  subsequentemente  transcritas . A  última  entre-vista  , realizada  em  Outubro  de  1991 , foi  com  Franta .  A  esperiência  de  vida  destes  garotos ,      todos  eles  de  origem  tcheca , que  passaram  anos  confinados  no  quarto  7  do  prédio  I .417  do     campo  de  concentraçao  de  Terezin , criou  entre  eles  laços  que  sobrevivem  ao  tempo  e  à  dis -  tância . Os Nesarim  hoje  vivem  nos  Estados  Unidos , França , Suiça , Alemanha , Brasil , Canadá,    e  Austrália , porém  mantêm - se  e  contato , quase  coo  se  fossem  membros  de  uma  só  famíia .

As  trajetórias  de  cada  um  desde  o  fim  da  guerra  foram , em  todos  os  casos , marcadas  por      grandes  dificuldades . A  maioria  dos  jovens  perdera  suas  famílias , além  de  seus  bens , e  a  li-    bertação  pelas  tropas   aliadas  colocou  -  os  antes  uma  série   de  dilemas .  Como  recuperar  o        tempo   perdido  do  ponto  de  vista  educacional  ?   Onde  viver  ?   Com  quem  ?   Alguns  deles  decidiram  continuar  a viver  na  Tchecoslováquia  -  país  que acabaram  abandonando  com  a  as-censão  do  comunismo  em  1948 .   Outros  foram  resgatados   por  instituições  judaicas   e   pre-parados  para uma  possível  emigraçao  ilegal   para   o  que  era   ,  então ,  a  Palestina   britânica   Outros  ainda , reconstruíram  suas  vidas  em  terras  totalmente  estranhas . 

Especialmente  interessante   é  o  depoimento  do  próprio   Franta ,  que  relata  a  sua  luta  para    manter  a  humanidade  dos  meninos  em  meio  a  crueldade  generalizada , e  que  oferece  uma      visão  do  que  era  o  quotidiano  deste  cmapo  de  concentração  concebido  pelos  nazistas  para  funcionar  como  uma  espécie  de  vitrine  para  o  mundo . 

Em  comu  nas  histórias  da  vida  de  cada   um  desses  Nesarim  está  a   vivência  de  se   verem  sozinhos  diante  do  mundo , o  reconhecimento  da  importância  dos  laços  que  os  ligavam  mu-tuamente  e  a  determinação  em  vencer  as  dificuldades  e  desafios  de  todas  as  ordens que seu  destino  lhes  impusera .  Apesar   de  sua  prolongada  exposição  a  atos  da  mais  profunda  desu-manidade ,  o  livro  mostra   que  eles  foram  capazes   de  manter  sua  estrutura  psíquica ,   seu        senso  de  humor , sua  ambição , para  sobreviver  e  prosperar . Trata  de  histórias  de  triunfo  da  humanidade ,  da   ética  e  da  solidariedade   num  século  marcado  como   nenhum  outro   pela    barbárie  e  pelo  ódio. 

Fonte  -  Revista  18  -   Centro  da  Cultura  Judaica  -  pág  34   -  No  Centro   Dats  -  Outubro  / Novembro  2014  -   Walter  Strebinger  , engenheiro ,  é  filho  de  um  Nesarim 

 

A arte e o desafio de ensinar

 

DOCUMENTÁRIO  FRANCÊS  RETRATA  O  COTIDIANO  DE  PROFESSORES  E  ALUNOS        DO  ENSINO  PÚBLICO ,  MOSTRADO  DE  MANEIRA  DELICADA   QUE  AS  BARREIRAS      PODEM  SER  VENCIDAS 

Documentários , ao contrário  das  grandes  produções  cinematográficas , possuem  em geral ,or- çamentos  modestos . Normalmente  nascem  da  vontade  de  seus  idealizadores  que ,com  uma            câmera  na  mão e  uma boa  ideia na  cabeça  -  parafraseando  Glauber  Rocha  -  acreditam que        podem executar  projetos  que  acabam  às  vezes ,por  se tornar exceentes  obras . Esse  é  o caso            de  Ser  e  ter ,  filme  francês  lançado  em   DVD , que  oferece  oportunidade  de  fazer  pensar,        captura  a  atenção  e  ajuda  a  resignificar  aspectos  ou  passagens  da  própria  vida .

O  enredo  centra -se  na  vida  de  George  Lopez ,  docente  de  uma  escola  pública  do interior            da  França ,  na  comunidade  de  Aubergne ,  pacata  localidade  cercada  por  fazendas . Tudo  se  desenrola  dentro  e  ao  redor  de  uma  pitoresca  "  escola -de-uma-turma  só  " , na  qual  alunos        com  idade  de  4  a  11  anos  estudam  juntos , com apenas  um  professor . Só  esse  ponto já nos        faria  pensar  na realidade  brasileira  das escolas  públicas  com  salas  lotadas  e  professores que ,  apesar  do  esforço , se  defrontam  com  o  fracasso  escolar  de  seus  alunos . 

Com  o  descortinar  da  história  na  tela , é  invitável  o  espectador  se perguntar :  como , afinal , George  consegue  fazer   diferente  ?   Afinal ,  Freud  já  dizia  que  a   dificuldade  do  ofício  do          educador residiria  em  como saber  dosar  a  dureza  e  a  ternura  e , mais  ainda  suportar  o lugar  transferencial ;  ser  alvo  do  amor  e  do  ódio  dos alunos , além  de convidá -los  a  se haver com        o  princípio  da  realidade  em  oposição  ao  princípio  do  prazer . Tarefa  fácil ?  Certamente não .      Mas  o  protagonista   parece   ter  desenvolvido  um  estilo  bastante   efetivo  na  condução  dessa  missão  pedagógica , ainda  que  seja  alvo  de  críticas  em  certos  momentos , nos  quais as  ques-        tões  morais  parecem  prevalecer .  Mas ,  devemos  lembrar   :  esse  é  um  ambiente  no  qual   a  aprendizagem  enciclopédica  deveria  dar  lugar  à  convivência  entre  os diferentes , quer seja no  ritmo , nas  habilidades  ou  no  potencial  singular  de  cada  um .

Nesse  ponto  George  é  realmete  hábil , lidando  com crianças  que  talvez  fossem  vistas como          "  como  problemáticas  "  e  até  terminassem em  alguma  instituição  para  "  alunos  especiais  ",       a  despeito  dos  esforços  daqueles   que  militam  pela  inclusão .  Uma  adolescente ,  em  parti  -    cular  , praticamente  não falava  e  gerava  uma  invisível  angústia  na  mãe ,que  se  culpava  por    não  saber ,  por  exemplo   ensinar  Matemática  em  casa . A  maneira  como  o  professor  acolhe      sua  mãe  por  meio  de  uma  conversa   e  lida  com  esse  momento   tenso  é  ipressionate . Sem        culpá-la  ou  desmerecê - la , diz  :  "  Bem , talvez  seja  difícil  ouvir  isso , mas você  está  sendo        muito   dura  cosigo  como  mãe . O  que  conta  é  o  desenvolvimento  dela  " . E , mais  adiante ,    concorda  com a  percepção   materna . "  Se ,  de certo  modo , ela  parece  estar distante  de você ,      eu  diria  que  é  uma  transição , uma  transição  necessária  " .

Ao  observar  o  silêncio , afirma  :  " o que  me  parece  iportante  é  vê - la  se  desenvover  e ser      feliz ,  mesmo  que   esteja  um  pouco  distante  de  todos  vocês . Deve  ser  difícil  para  você .. "      Ainda  que  o  espectador  possa  pensar   em  paternalismo   ou  até  mesmo  em   pieiguice , cabe       perguntar  o  que  poderia  ser  razoável   nesse  momento . Então , nos  resta  pensar  na  viabili-    dade  de  um  laço  diferente  entre  professor  e  aluno , transformando  esperança  em  atos . Mu-      dar  o  macro  partindo  do  micro  não  é  fácil , pois exige  transformações  profundas  dentro  de      nós  mesmos . Assistir  a  esse  documentário   com  a  mente  aberta  pode  ser  um  começo .

Fonte  -  Revista  -  MENTE  &  CÉREBRO   -   pág  15   -    Data  2020  -  LEANDRO  ALVES        RODRIGUES  DOS  SANTOS  é  psicólogo , psicanalista , professor  e  supervisor  universitário            ( UNI - A )  ;  doutorando  em  psicologia  clínica   na  Universidade  de  São  Paulo  (  USP  )  ;        membro  do  Fórum  do  Campo  Lacaniano  de  São  Paulo . 

Dom Bosco - Uma história para todos os tempos

 

Homenagem  ao  Dia  do  Professor 

"  Este  foi  o   sonho  "  

Dom  Bosco  mudou também  a  didática  religiosa  :  não  mais  somente  conferências  e  lições ,          mas  diálogos  e  narrações , isto é  a representação  da  realidade  mais  do  que  a transmissão de          conceitos . "  Dotado de uma  cultura  teológica , moral , histórica , hagiográfica , a narração ,cate-      quista de  nível  médio , Dom  Bosco  não  se  aventura  a  construir  definiçoes , esquemas  e  sis-        temas  teóricos , mas  prefere  a  história , a narração .Por isso , com facilidade  inventa  e escreve        contos  biográficos  e  romanceados ,compõe  e  elabora  diálogos  e  dramas  ;  e na comunicação      moral ,  religiosa ,  catequística  ,  para  ele  são  insuficientes   as  costumeiras  formas  didáticas ,          que  se  limitam   a  comunicar  as  noções  ou  doutrinas   ( ... )  .  Dali  deriva  sua  liberdade  de    entregar - se  à  fantasia ,  à  imaginação  criadora  e  ao  uso  abundante  de  alegorias , parábolas ,  comparaçoes ,  sonhos  e  visões .  Nesse  campo  ele  se  movia  com  muita  desenvoltura  e  não        pouca  fantasia ,  também  porque  dotado  de  habilidades  não  comuns  de  prestidigitador ,  so -            nhador ,  sensível  às  coisas  ocultas  ;  e  também , como  se  crê ,  por  dom  gratuito   de  Deus ,            era  um  iluminado , certo  de  dispor  de  uma  assistência  particular  do  alto " .

Ele  conta  os  seus  sonhos  aos  meninos  não  pra  impressioná-los , mas para  educá-los  :  para            ele , trata-se  de um  instrumento  pedagógico .Embora  também  ele  seja  o  primeiro  a  convidar      os  ouvintes a  não  acreditarem demais  neles. Como  explica  Lemoyne ,  " contando  aos rapazes      vários  sonhos   ( ... ) , seleciona  o que  podia  ser  mais  útil  para  eles , sendo precisamente este          o  objetivo  que  inspirava  suas  misteriosas  revelações " .

Para  Dom  Bosco , a  narração  de  sonhos  serve  para  suscitar  atenção  e  interesse  pelas  men-sagens  que  quer  transmitir  aos  seus  jovens . E  a  eles  somente  são  destinados  , como ele ex-      plica  :  "   Este  foi  o  sonho ; agora  ca   sonhos  da  um  o  intérprete  como preferir ,  mas  saiba  sempre  dar  o  peso  que  um  sonho  merece  .  Entretanto ,  se  houver  alguma  coisa  que  pode          ser  útil  para  as  nossas  almas ,  vamos  aproveitar .  Não  gostaria ,  porém  , que  alguém  fosse  contar  essas  coisas  fora  daqui  ;  eu  as  conto  a vós ,  porque  vós  sois  os  meus  filhos ,  mas          não  quero  que  seja  contadas  a  outros  " . 

Protagonista  dos  sonhos   de  Dom  Bosco  frequentemente   é  Nossa  Senhora .  Eis o  que diz      Pietro  Stella  :   "   Para  o  Oratório  e  para  o   circulo  dos  familiares   de  Dom  Bosco ,  uma            fonte característica  de  devoção  aos  sonhos  ( ... ) . Pastora , guia , rainha , mãe , a  Senhora dos  sonhos é  um  dos elementos  que  caracterizam  a  devoção  ariana  do  oratório . A  persuasão de        todos  :  jovens  e  salesianos .  Dom   Bosco  e   as  suas  obras  eram  especialissimaente  prote -      gidas  pela  Virgem  Santíssima  ;  nada  se  fazia  sem  uma   palpável  prova  de  que  a  Virgem      Maria  tinha  intervindo   para  sugerir  soluções  , aplainar  dificuldades  ou  proteger  contra  as  insídias  diabólicas . Os  sonhos  marianos  contribuiam  para  dar  um  sentido  coetivo  à  persu-      asão  de  que os devotos  de  Maria  eram  objeto  de graças  especiais  : os sonhos garantiam que      todos  e  cada  um  dos  que  vivia  com  Dom  Bosco  participavam  deste  carisma  especial  " .

Fonte  -  Livro  Dom  Bosco  -   Uma  história  para  todos  os  tempos  -  Tradução  D. Hilário                Moser   - Doenico  Agasso  -  Renzo  Agasso  -  Domenico  Agasso  Jr .  -  Editora  Dom  Bosco          -  246  páginas  Brasília , DF   - 2015 

RE - PÚBLICA - " CASA DO POVO "

 

O  SANTUÁRIO  NACIONAL  É  A  CASA  DO  POVO  BRASILEIRO     

É  DIREITO  DE  TODO  SER  HUMANO  TER  UMA  CASA !   ELA  REPRESENTA  SEGURANÇA  E  EXISTE  PARA  GARANTIR  O  BEM - ESTAR  E  A  DIGNIDADE                        DE  SEUS  MORADORES     

Todavia , todos  sabemos  que  uma  casa  não  é  simplesmente  o  resultado  de ajuntamento                dos  materiais  de  construção  que  a  compõem . Em  outras  palavras , a casa  é  muito mais                  que  paredes , piso , teto , janelas , portas e  os  cômodos   que  possa  ter . Sendo  mais  pre -                    cisos  na  terminologia , ua  casa  de  verdade  deve  tornar - se  um  lar , para  que  neste nos              sintamos  à  vontade , acolhidos  e  aconchegados , ou  seja , experimentando  um  verdadeiro              clima  de  paz  e  de  família .

É  extamente  isso  que  a  Casa  da  Mae  Aparecida  significa - um  ambiente  acolhedor do                    povo  brasileiro  que  é  devoto  filial  da  Virgem  Santíssima . E  qual  filho  não  deseja que                   a  casa  da  mãe  seja  um  espaço  gostoso  de  se  estar  e de  visitar ?  É  exatamente  essa a              razão  que  nos  motiva  a   todos  ajudarmos  o   que  Santuário  de  Nossa  Senhora  se  torne                cada  vez  mais  belo  e  majestoso .  A   sua  configuração  e  esplendor  são  a  medida  e   a              expressão   do  afeto   e   do  carinho  que   temos  com   a   Mãe  de  Jesus  Cristo .  Afinal  ,                    "  fora  da  beleza  não  há   salvação " .  As  coisas  belas  nos  falam  de  Deus  e   nos  co -                    locam  em comunhão  com  Ele ! Qualquer  esforço  que fizermos  para  manter  e  melhorar                    a  Casa  da  Mãe  só  pode  ser  visto  como  sinal  de nossa  gratidão  por  tudo  o  que  dela              recebemos .

Obviamente  que  uma  casa  do  povo  ou  um  lar acolhedor  não  significa  um ambiente de-sorganizado   ou  anárquico . Justaente  para  garantir  o  bem - estar  de  todos  e  um  espaço  harmonioso  é  necessário  coordenação  e  ordem . A  Escritura  Sagrada  chega  a  utilizar-se                da  organização  doméstica  e  familiar para  apontar  coo  deve ser  a  Igreja  ( cf . 1  e 2Tm ). Planejamento  e  zelo  deixam  transparecer  que  um  ambiente  acolhedor  é  includente  é          também  organizado ! 

Oxalá  a  Casa  da  Mãe  -  casa  do  povo  cristão  brasileiro - seja  como  que  um  ícone  para          nossa  República  Brasileira  - uma  mãe  que  ama  e   cuida  de  seus  filhos , mas  que  é  tam-        bém  cuidada  em amada  por  estes . Que  os  asista  em  suas  necessidades  e  carências , bus-            cando  sempre  lhes  garantir  om básico  para  que  todos tenham  dignidade  e  vida  ! Quando            se  ama  com  amor  de  mãe ,  ninguém  pode  ser  lesado  em  seu  direito !  Por  sua  vez  ,  os                filhos  e  filhas  desta  naçõ  teriam  mais  amor  e  respeito  por  essa  Mátria  se  sentissem  seu              amor  comprometedor  e  sincero ! .

Fonte  -  Revista  de  Aparecida  -  pág  4  -  MENSAGEM  REDENTORISTA                                        Data  -  Novembro  de  2019  - PE .  MARLOS  AURÉLIO  DA  SILVA , C.Ss.R.

Vamos comemorar os 250 anos do nascimento de Mozart ?

 

Homenagem  do  Dia  das  Crianças  

Conhecido  como  a  criança  mais  talentosa  da  história  da  música , Mozart  tinha como brin -          quedos  preferidos  o  violino , que  aprendeu  a  tocar  aos  3 n anos  e  o  piano  .  Aos  5  anos            ele já  compunha  e  aos  8   começou   a  escrever  músicas  para   orquestra ,   piano  e  música              vocal .  Impressionante , não  é ? 

O  pequeno  gênio  musical  nasceu  na  Áustria  em  1756  . Por  isso , todo  o  mundo  está  co -      memorando  os  250  anos  de  nascimento  em  2006 .

Ele  cômpos  nada  menos  do  que  626  músicas  na  sua  curta vida  de  35  anos . 41 sinfonias ,          27  concertos  para  piano , 5  concertos  para  piano ,  5  concertos  para  violino  e  diversas  ó -              peras ... Ufa !  A  ópera  mais  famosa  é  a  Flauta  Mágica .

Inspirada  nela , a  Imago  Cia  de  Animação estreou  o  seu mais  novo  espetáculo : A  Flauta      Mágica , ópera  de  Mozart  o  Emanuel    Schikaneder   escrita   no  século  18 .  O  espetáculo              conta  a  história  do  príncipe  Tamino  e  de  sua flauta  mágica , que  enfrentam  perigos e  de -              safios  na  tentativa  de  salvar  a  princesa   Pa-        mina .

Filha  da  poderosa   Rainha  da  Noite , ela  é  mantida  prisioneira   pelo  misterioso   Sarastro .            Nessa  aventura  Tarmiro  conta  com  a  ajuda  de  Papgueno , um  caçador  de  pássaros muito    atrapalhado , e  de  três  geniozinhos .

Juntos  terão  de  enfrentar  um  dragão , dinossauros  e um  feiticeiro  que  acaba  fazendo uma          importante  revelação . Nessa aventura  , Tamino  aprende  muito  sobre  verdades ,  mentiras e              lealdade  .

O  mais  legal  é  que  os  bonecos  parecem  mover - se  livremente , voar , aparecer  ou desapa -      recer  como  um  passe  de  mágico , ao  som  do  Mozart , uma  trilha  sonora  adaptada .

Fonte  -  Jornal  ESTADINHO  -  O  ESTADO  DE  SÃO  PAULO   -   pág  Es5                                Data  -  Sábado , 23  de  setembro  de  2006  

Cinco flores no cabelo

 

Sobre  o  jirau  da  cozinha  estava  a  imagem  trazida  pelo  marido  pescador . A mulher tinha          colado  a  cabeça  ao  corpo  com  cera  do  mato .  Estava  contemplando  o  rosto tranquilo , e            notou  as  cinco  flores  no  cabelo .  Imaginou  que  Maria , Senhora , como  todas , gostava  de              se  enfeitar . Ou  talvez  José   e   o  menino  teriam   trazido  as  florzinhas  amarelas ,  das  que          crescem  no  quintal  ou  na  beira  das  estradas . Cinco  flores , que  seriam  ?  Admiração , ca -            rinho ,afago ,veneração , amor ?  Bem de  perto vejo  as  cinco  flores , desgastadas  pelo tempo ,          mas  que  ainda  imagino  com  o  amarelo  ouro  que  se  destaca  no meio  do  mato . E  fico  a              pensar  que  flores  poderiam  coocar  hoje  no  cabelo  de  Maria , Senhora  Aparecida , mãe de              Jesus  e  esposa  de  José  ?  E  começo  a  juntar  uma  a  uma  : a  admiração , carinho , louvor ,          alegria , confiança , súplica , veneração  , amor . Não apenas  cinco  flores , mas  muitas , muito            mais  do  que  braçadas  de  verdes  e  todas  as  cores  e  perfumes  como  o  merecem  as mães .

Fonte  -  Revista  de  Aparecida   -  pág  29   -  DEUS  EM  MINHA  CASA                                               Padre  Flávio  Cavalca  de  Castro ,  CSs. R   -  Acesse A 12 .com 

Festa da Padroeira já foi celebrada em outras datas

 

A  Festa  da  Padroeira  nem  sempre  foi  celebrada  no  dia  12  de  outubro . Em  1745 , as fes-        tividades  em  louvir  a  Nossa  Senhora  Aparecida  foram  comemoradas  inicialmente  no  dia              8  de  dezembro , dia  da  Imaculada  Conceição . Depois , em  1895 , a  Rainha  do  Brasil   ga-            nhou  uma liturgia  própria  celebrada no quinto  domingo  após a  Páscoa . A festividade  ainda              foi  comemorada  no  primeiro  domingo  de  maio  em  1916 ,  e  no  7  de  setembro  , a  partir              de  1940 .

Somente em 1953 ,por  determinação  da Conferência  Nacional  dos Bispos do  Brasil (CNBB),              o  dia 12  de  outubro  foi  fixado como  Dia  da  Padroeira . A data  foi  escolhuda  por  associar              o  dia  do  descobrimento  da  América  e  também  o  dia  das  crianças . A escolha  também  se            deu  pelo  fato de  o  encontro  da  Imagem ,  em  1717 , ter  acontecido  em  outubro .

Apenas  em  1980  a  data  passou  a  ser  considerada  feriado  nacional . A  promulgação  acon -          teceu  no  dia  30  de  junho , por  meio  da  Lei  n º  6.802 , assinada  pelo  então  Presidente  da  República  ,  Joao  Batista  Figueiredo  ,  durante  a  primeira  Visita  Apostólica  de  São   João                Paulo  II  ao  Brasil .

Fonte  -  Revista  Aparecida  -  pág  50   -  NOSSA  HISTÓRIA   Victor  Hugo  Barros 

Ontem , Hoje , Sempre , Brasil

 

No  CALESDOSCÓPIO  DO  TEMPO  RESSURGE  O  ECO  DAS  PALAVRAS  QUE  CADA            VEZ  MAIS  ECLODEM   NA  AFIRMAÇÃO   HISTÓRICA   DE  UM  FATO  GIGANTESCO        ENVOLVENDO  UM  POVO .

PALAVRAS  MÁGICAS   DE  SENTIDO  HERÓICO  CUJA   INTERPRETAÇÃO  ENCERRA            VERDADE  DESEJADA   -   LIBERDADE .

E   O  CAMINHO  ALCANTILADO  SE  ESPRAIA   EM  ESPERANÇA  E  FÉ  NOS RUMOS        SEM  RETORNOS , SEGUINDO  ESSA  LUZ  QUE  SE   EXPANDE  NO  TEMPO  PROCU  -      RADO . AGORA   ESSES   SONS  SE  TRANSFORMARAM   NO  CANTO   DAS  MALHAS          DAS   BIGORNA , NA  MÚSICA  DOS  TEARES  E  OFICINAS .

CIRCULA  O   SANGUE  DO  TRABALHO   NA  TERRA   FÉRTIL  ONDE  O  AMOR  É   A          VERDADE  QUE  UNE  AS  RAÇAS  E  ABRAÇA  OS HOMENS  DE TODAS  AS NAÇÕES . 

Fonte  -  Revista  SESI  -  Contra  Capa  -  CELISA  C .  DAWIDSON 

Uma chance para ler os sermões sem vícios

 

"  DUAS  COISAS  PREGA  HOJE  A  IGREJA  A  TODOS  OS  MORTAIS  : AMBAS  GRANDES ,  AMBAS 

tristes  , ambas  temerosas  , ambas  certas . Mas  uma  de  tal  maneira  certa e  vidente ,que não é  necessário  entendimento  para  a  crer ; outra  de  tal maneira  certa e  dificultosa , que nenhum en-      tendimento  basta  para  a  alcançar  . Uma é  presente , outra  futura : mas  a  futura  vêem  - na os    olhos  ; a  presente  não  a  alcança  o  entendimento . E  que  duas  coisas  enigmáticas  são  estas ?      Pulvis  es  et  in  pulverem  reverteris .Sois  pó , e  em  pó  vos  haveis  de  converter . Sois pó , é  a        presente  ; em  pó  vós  haveis  de  converter ,  é   a  futura . O  pó  futuro ,  o  pó que  em  que  nos  havemos  de  converter , vêem  nos  olhos  ; o  pó  presente  , o  pó  que  que  somos , nem os olhos        o  vêem  , nem  o  entendimento  o  alcança . ( ... )  Ah  serpentes  astutas  do  mundo , vivas  e  tão        vivas !  Não  vos fieis  da  vossa  vida  nem  da  vossa  viveza ;  não  sois  o  que  cuidais ,  nem  o        que sois ;  sois o que fostes  e  o  que  haveis  de  ser . ( ... )  Sabeis  por  que  só  Deus  é  o que  é ?        Porque  só  Deus  é  o  que  foi , e  o  que  há  de  ser . ( ... )  De  maneira  que  quem  é  o  que  foi ,        e  o  que  há  de  ser , não  é  o  que  é : e  este  é  só  Deus . Quem  não  é  o  que  foi , e  o  que há          de  ser , não  é  o  que  é   ;  é  o  que  foi  e  o que  há  de  ser , e  esses  somos  nós .Olhemos para          trás :  que  é  o  que  fomos  ?  Pó .  Olhemos  para  diante : que  é  o  que  havemos  de  ser ?   Pó        Fomos  pó  e  havemos  de  ser  pó ?  Pois  isso é  o  que  somos  Pulvis  es  ( ... )  Se  foi  Deus  e            há  ser  Deus , é  Deus  ;  eu  creio  e  o  adoro : mas  se  não  foi  Deus , nem  há  de  ser  Deus : é            Deus  ; se  foi  pó  e  há  de  ser  pó :  faça  mais  caso  da  sua  sepultura  , que  da  sua  divindade.          ( ... )  Quem  foi  pó  e  há  der  pó  , seja  o  que  quiser  , e  quanto  quiser , é  pó  " 

Fonte  -  Jornal  O  GLOBO  -  pág   2   -  PROSA  &  VERSO                                                                Data   -  Sábado , 27  de  janeiro  2001  -  SYDNEI  VIEIRA   é  jornalista                                        Trecho  do  "  Sermão  da  Quarta - Feira  de  Cinza  "  , de  Antônio  Vieira 

Três motivos que explicam o renovado interesse por Vieira

 

°  A  Vieira  se  lê  mais  de  uma  razão . A  primeira  delas , dira  eu , e  a  principal , é  o prazer          que  essa  leitura  nos  dá  :  o  prazer  do  virtuosíssimo  no  manejo  das idéias  da originalidade              dos conceitos ,da linguagem  rigorosa  e  clara , rigorosa  daquele ostinato  rigore feito norma de        ação  por  Leonardo  da  Vinci , e clara  da  clareza  que  o  mesmo  Vieira  preconizava  aos pre -    gadores  de  seu  tempo  :  "  Como  hão  de  ser  as  palavras  ?  Como  as  estrelas  . As  estrelas              são  muito distintas  e  muito  claro . E  nem  por  isso  temais  que  pareça  o  estilo  baixo  : as        estrelas  são  muito  distintas e  muit  claras  e  altíssimas . "  ( "  Sermão  da  Sexagésima , V ) .

Salvo o respeito  que  merece  a  fé  do  jesuíta  , Vieira  no púlpito  faz  o  efeito  de um funâm -          bulo  de gênio . Persuadido  de  que  o  Antigo  Testamento  não só  prefigura  o  Novo , senão a    História  humana , como  um  todo , e  a  portuguesa  em  particular , fácil  lhe  é  discernir  nos        pequenos  e  grandes  acontecimentos  de  seu  tempo fatos  de  longuíssima  data  prenunciados              nas  páginas  da  Bíblia . Assim , a  derrota  dos  holandeses  na  Bahia , em  1638 , já fora  prefi-        gurada  na destruição  de  Dagon ,ídolo  dos  filisteus ,pela  Arca  da  Aliança de Israel . Como  ?        Muito  simples :  Dagon , meio  homem ,  meio  peixe , era  a  imagem  dos  holandeses , povo            marítimo  por  excelência  ; e  a  Arca  da  Aliança , metáfora  de  Santo  Antônio , defensor  da            Bahia  .  O  desenvolvimento  destas  preposições   constitui  matéria   do  "  Sermão  de  Santo              Antõnio "  pregado  na  cidade  do  Salvador  naquele  mesmo  ano de  1638 . Outras  vezes  é  a  mesma  originalidade  das  idéias  que  nos  enche  de  assombro ,  quando  não  de  pura  e  reli-          giosa  comoção .  Ao  discutir  ,  por  exemplo ,  a  razão   por  que  as  repetidas  exortações  de            Cristo , na  Última  Ceia ,  não  foram  suficientes  para  converter  Judas ,  ao  passo que  a sim -          ples voz   um galo  bastou  para  converter  Pedro ,  salve  Vieria com  esse  argumento  especio -  samente  admirável  :  "  A  Pedro  pôs -lhe  os  olhos  Cristo  ( ... )  a Judas não lhe pôs  os olhos .          Se  Cristo , póe  os  olhos  basta  a  voz  irracional  de  um  galo para converter  peca dores  ;  se              Cristo  não  pões  os  olhos , não basta  a  voz , nem  bastam  sete  vozes  do mesmo  Cristo  para  converter . "    (  "  Sermão  das  lágrimas  de  São  Pedro  " , I ) .

Mas  Vieira  não  foi  apenas  de  um   dos  maiores  pregadores  que  jamais  subiram  a  púlpito          cristão . Foi  também  conselheiro   de   reis  e  diplomata , missionário  no  Amazonas   e  cativo            da   Inquisição  de  Coimbra  , campeão  da  liberdade  dos  judeus  expulsos  de  Portugal  e  dos        índios  escravizados  pelos  colonos  do  Maranhão . "   Não  há  maior  comédia  do  que  minha        vida  " escreveu  ele  numa  carta  de  1658 ,  "  e  quando  quero  chorar ou  rir , ou  admira- me              ou  dar  graças  a  Deus ou  zombar  do  mundo , não  enho  mais  que olhar  para mim  " . Vieira        tinha , então  50  anos  e  restavam - lhe  trinta  e  nove  para  viver  -  uma  longa  vida documen-      tada  em  mais  de  700   cartas   que  se  preservaram   (  escreveu  a  primeira ,  conhecida   por              "  Carta  Ãnua  " , aos 18  anos , e  ditou  a  última dias  antes  de  morrer ) . Essas cartas cobrem        um  período  crucial  da  História  de  Portugal   e  do  Brasil . Ainda  que  deixemos  de  lado  o        fato  de  serem  um  repositório  inestimável  da  mais  límpida  prosa  portuguesa , sua  impor  -      tância  históorica  e  psicológica  é  tal  que  sempre  sempre  serão  leitura  obigatória de  portu-    gueses  e  brasileiros  que  se  interessam  pelas  coisas  pátrias .

Enfim , Vieira  foi  um  moralista  inspirado , cujas  lições  nada  perderam  da  atualidade  que    tinham  ao serem proferidas  de sua  cátedra . Sirva  este breve  trecho  de exemplo  :  " O ladrão        que  furta  para  comer  não  vai  nem  leva  ao  Inferno  ; os  que  não  só  vão , mas  levam , de            que  trato ,  são  os  ladrões  de  maior  calibre  e  de  mais  esfera , os  quais  debaixo do mesmo      nome  e  do  mesmo  predicamento  distingue  muito  bem  São  Basílio  Magno .  : (   ...  )  Não        são  só  ladrões , diz  o  santo ,  os  que  cortam  bolsas  ou   espreitam  os  que  vão  se  banhar            para lhes  colher  a  roupa  ; os  ladrões  que  mais  própria  e  dignamente  merecem  este  título            são  aqueles  a  quem  os  reis  encomendam  os  exército  e  legiões  , ou  o  governo  das  pro  -    víncias , ou  a administração  das  cidades ,os quais  jã  com  manha , já  com  força , roubam  e  despojos  os  povos . Os  outros  ladrões  roubam  um  homem , estes  rubam  cidades  e  reinos ;            os outros  furtam  debaixo  do  seu  risco , estes  sem  temo  nem  perigo ; os  outros , se  furtam ,      são  enforcados ; estes  furtam  e  enforcam  "  .  (  "  Sermão  do  bom  ladrão  " , V  )  .  Eis  aí            outra  razão  -   desta  vez  de  ordem  cívica   -   para  ler  e  reler   Vieira  do  lado  de  cá   do        Equador  . 

Fonte  -  Jornal   O  GLOBO  -  pág  2  PROSA  &  VERSO                                                                Data  -  Sábado ,  27   de  janeiro  de  2001  - SERGIO  PACHÁ  é  filólogo